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作原文子が辿ったコペンハーゲンの記憶を〈カリモク コモンズ トウキョウ〉で|小西亜希子の北欧デザイン通信

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October 26, 2023 | Design, Art, Travel | casabrutus.com

東京・西麻布の〈カリモク コモンズ トウキョウ〉で、〈MAS〉の新作をはじめ、各コレクションから新製品、新塗装色などの家具が展示されています。この空間スタイリングを手がけたのはインテリアスタイリストの作原文子。展示に先立ち、作原は縁の深いデンマーク・コペンハーゲンを訪問し、スタイリングのための買い付けを行いながら、インスピレーションを深める時間を過ごしました。その旅の一端をお届けします。

コペンハーゲンでは、偶然、デンマークの業務用布巾メーカー〈DFD〉の配送トラックに遭遇。〈DFD〉はコペンハーゲンのカフェなどで、スタッフたちが作業用に使っているのを度々目にし、興味を持ったアイテムのひとつ。作原はこうした素朴で何気ない、普段使いのアイテムに秘められた良さを引き立てるスタイリングを大切にしている。 photo_Maya Matsuura

この秋からの〈カリモク コモンズ トウキョウ〉のスタイリングテーマは“おかえり”。作原にとってデンマークは実姉が20年来暮らしていた場所であり、自身も度々訪れては家族と気の置けない時間を過ごし、息づく文化や街並みを存分に吸収してきた。「帰郷にも似た特別な意味がある」という作原は、コロナ禍が落ち着き再び世界へと意識が向かい始めた2023年6月、カリモク家具がコペンハーゲンのデザインイベント『3daysofdesign』に出展したことをきっかけに、姉妹で久しぶりの里帰り的な旅へ出た。

コペンハーゲンでは〈カリモクケーススタディ〉のデザインディレクターをつとめるノーム・アーキテクツのスタジオを訪問したほか、現地で出会ったアーティストや日常の美しい風景から深いインスピレーションを得た作原。そうした旅の記憶の断片を巧みに織り交ぜた、作原独自のスタイリングの世界が〈カリモク コモンズ トウキョウ〉に広がっている。

コペンハーゲンの滞在中、作原がふと目を留め撮影したスナップも〈カリモク コモンズ トウキョウ〉で展示している。旅先の思い出を日々の暮らしの中に取り入れて、お気に入りの家具とともに寛ぐ生活シーンを表現。

懐かしさと新しさを併せ持つ、現在のコペンハーゲン。初夏ながら強い日差しが降り注ぐ中での滞在の様子をたくさんの写真とともにお届けしたい。

●初夏のコペンハーゲン、街なかの風景

光に溢れた初夏のコペンハーゲン。 photo_Maya Matsuura
市内のショップで見つけた、無造作に積まれた古い靴の木型は〈カリモク コモンズ トウキョウ〉で棚のディスプレイに使用している。 photo_Maya Matsuura

●ノーム・アーキテクツのスタジオへ

ノーム・アーキテクツのスタジオ。コペンハーゲン中心部のメインストリートから裏道に入った瀟洒な一角にある。 photo_Maya Matsuura

コペンハーゲンに到着し、まず初めに訪れたのはノームアーキテクツのスタジオだ。ノーム・アーキテクツは〈カリモクケーススタディ〉でデザインディレクションを担当、今回のスタイリングの舞台となる〈カリモク コモンズ トウキョウ〉を手がけた建築家・芦沢啓治との協働も多く、9月にオープンしたばかりの〈TRUNK (HOTEL) YOYOGI PARK〉の空間デザインも担当している。

「ソフトミニマリズム」を提言し、ナチュラルな色彩の自然素材を多用しながらミニマルな空間構成を得意とするノーム・アーキテクツは、一貫した美学を持つ。作原は彼らとの対話により得られるインスピレーションをもとに、新たなスタイリングの構想を練りたいと考えていた。

ノーム・アーキテクツのデザイナーで、〈カリモクケーススタディ〉のデザインディレクターも務めるフレッデリック・ワーナーと。 photo_Maya Matsuura

「ノーム・アーキテクツの世界観は、ある意味、自分とは対極というか異なるスタンスなのでは? と思っていました。でも、実際に彼らとコミュニケーションを取ってみたら、空間の調和が取れていれば色も素材も縛りはなく、もっと自由であるべきだという言葉をもらって。実際に〈カリモク コモンズ トウキョウ〉を訪れた方々が、リラックスして家具を体感しながら心底寛げるような温かい空間にしたいね、と方向性を共有することができました。彼らのクリエイションの根底にある考え方は、思っていたより自分に近いことがわかって安心できたし、実り多きミーティングになりました」(作原)

ノーム・アーキテクツは、本企画に際してコペンハーゲン市内の行きつけのショップを買付先の候補としていくつか紹介してくれた。

「ソフトミニマリズム」の美学が宿る瀟洒なノーム・アーキテクツのスタジオ内。 photo_Maya Matsuura

●アーティスト、ティナ・レーツァーとの出会い

デンマークに植生する草や植物を使って染色したカラーサンプル。 photo_Maya Matsuura

コペンハーゲンの海沿いの再開発エリア〈Refshaleøen〉を散策中に作原がふと足を止めたのはデンマーク人テキスタイルアーティスト、ティナ・レーツァー(Tina Ratzer)の作品が展示された小さな小屋。彼女は『3daysofdesign』の期間中、コペンハーゲンに植生されている草木や植物から染色した作品を発表していた。どこか懐かしさを感じる素朴な小屋と調度品、実験的に表現された作品の数々が並ぶ空間は、作原姉妹がかつて過ごしたデンマークの家を思い起こさせ、一瞬でお互いが惹かれ合うような良い出会いに。

〈カリモク コモンズ トウキョウ〉に展示されたティナ・レーツァーのアート。 左の作品は植物染色家のkittaと奄美大島の泥染・金井工芸の金井志人のユニット「KITTANAI」が染め上げた布をWONDER FULL LIFEの大脇千加子が編み上げた作品《を》。

古来、アメリカ大陸で魔除けとして用いられてきたドリームキャッチャーを新たな解釈で作った壁掛けの作品数点を彼女から譲り受けた。アーティストとの一期一会の出会いから得た作品と旅の思い出は、〈カリモク コモンズ トウキョウ〉で象徴的にスタイリングされることになった。

●〈Dahlman 1807〉にて、革の手仕事を見学

デンマーク王室で、テーブルにサーブする銀食器を収納するために作られた、本来なら非売品のバッグ。今回特別に譲り受けた。 photo_Maya Matsuura

1807年創業の歴史ある革製品専門店〈Dahlman 1807〉。高品質なベジタブルタンニンレザーを卓越したクラフトマンシップによる手仕事で仕上げるレザーアイテムが揃う同店は、以前、作原姉妹が訪れたことのある思い出の場所。今回の訪問でも、地階にある工房を快く開放し、レザーの加工技法を見せてくれた。後日、コペンハーゲンで採取した石をショップに持ち込み、レザー巻きのストーンオブジェに加工してもらった。ストーリーがある上質なレザーアイテムは旅の特別な思い出に。

●フラワーショップ〈LILJEHØJ〉と〈ATELIER74〉

コペンハーゲンのフラワーショップ〈LILJEHØJ〉も、作原姉妹のお気に入りの場所だ。昔から花だけではなくナチュラルワインやキャンドル、ビンテージのベースやオーガニックの食品まで揃うグロッサリーストアのような形態のショップで、登場した当時、とても新鮮だった記憶があるという。 photo_Maya Matsuura

●ノーム・アーキテクツ推薦のセレクトショップ〈HVORNUM〉と〈TADAIMA〉

自然光が差し込む店内にヴィンテージやコンテンポラリーなアイテムが揃う〈HVORNUM〉。 photo_Maya Matsuura

●実験的なスタジオとして注目される〈TABLEAU〉

Kongensgadeの通り沿いにある〈TABLEAU〉は2018年にオープン。花とアートやコンテンポラリーデザインを融合させた実験的なスタジオとして注目されている。 photo_Maya Matsuura

〈TABLEAU〉はこの数年勢いを増すコペンハーゲンのデザインカルチャーを牽引し、『3daysofdesign』でも注目される花屋とギャラリーを併設した実験的なスタジオだ。コペンハーゲンに訪れるクリエイター達は必ず訪れると言われる、今もっとも気になる場所のひとつ。作原も今回初めて訪問した。

サラ・ローズマンによる《THE REEF SERIES》。テキスタイルの素材感を革新的に探求している彼女は、ユニークな編み方と鋳造法によって珊瑚礁や水中生物を連想させるオブジェを作り出している。 photo_Maya Matsuura

「〈TABLEAU〉は、今のコペンハーゲンらしさを体感できる場所のひとつだなと思いました。コンクリートの壁面に展示されていたアートワークは空間に余白があるので作品が際立ってきちんと見えるし、色や異なる質感のコントラストも可愛らしくて思わず目を引きました」

●食、アート…今のデンマークを象徴するもの

食文化が一気に躍進しているデンマーク。NOMAや108など、世界的ガストロノミー出身の若いシェフ達がベーカリーショップを続々とオープン。写真は〈Lille Bakery〉の外観。 photo_Karimoku

コペンハーゲンで触れたものや感じたこと。街の中を散策しながら、作原のインスピレーションに触れる風景やモノに出会い選ばれた数々のアイテムは、〈カリモク コモンズ トウキョウ〉でのスタイリングに使用されている。

「久しぶりのデンマークの滞在は、帰ってきたようなほっとするような安心感がありました。日々の暮らしの変わらない光景に加え、新しい要素や発見もあり、どちらも心に残る貴重な経験になりました。旅先で見つけたお気に入りのアイテムを思い出と一緒に持ち帰り、慣れ親しんだ既存のものたちと組み合わせて大切に飾ることで、普段目にしてきた空間とは少しだけ違った風景が生まれる。日常に新鮮さを与え、一方で懐かしい気持ちにもさせてくれます。

何気ない日常でも、実はとても豊かで愛おしく思えることをカリモクの空間で表現できたらと思いスタイリングしました。ノーム・アーキテクツとのコミュニケーションでも共有できた、自分の家に帰ってきたようなほっとした気持ちで、ゆったりと過ごしてもらえるような場所づくりが具現化できたと思います」

●“おかえり”──〈カリモク コモンズ トウキョウ〉

〈カリモク コモンズ トウキョウ〉の2階・3階では、この秋より“おかえり”をテーマに各ブランドが展開される。3階では、〈カリモクニュースタンダード〉や〈MAS〉のコレクションををあえてミックスさせて提案している。

〈カリモク コモンズ トウキョウ〉の新たな装いとして作原が手がけた空間は、暮らしのヒントや気づきを与えてくれる自由な発想とアイデアが随所に込められている。

一見敷居が高くなりがちなショールームだが、実際に座ったり触れたりすることがしやすいように構成されており、家具が持つ本質的な良さやフィーリングを体感して欲しいという、訪れる人々に想いを寄せた作原らしさも詰まった空間に仕上がっている。それはコペンハーゲンの滞在で作原自身が改めて感じた、「居心地の良さ」の答えなのかも知れない。

靴の古い木型やフラワーショップで出会ったガラスのカラフェ、室内用の草履など旅先で出会ったアイテムとメイド・イン・ジャパンのプロダクトが自然に融合。

“おかえり” New layout at Karimoku Commons Tokyo

東京都港区西麻布2丁目22-5 2,3F。〜2024年3月末。12時〜18時。入場無料。

作原文子

インテリアスタイリスト。雑誌、カタログから広告、映画作品まで多岐に渡るジャンルで活躍。固定概念に捉われず、暮らしをより豊かにするアイデアやヒントがたくさん詰まったスタイリングは多くのファンに支持されている。

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